Хранить и продолжать традиции. Интервью с косторезом Вячеславом Бети

Мастер-косторез из Дудинки Вячеслав Бети — известная на Таймыре творческая персона. Он создаёт уникальные произведения из бивня мамонта и рога оленя. Имя мастера звучит на отечественных и зарубежных выставках, а его работы дают возможность совершить небольшое путешествие, даже не выходя за пределы выставочной площадки или маленькой мастерской. Художник и скульптор рассказал порталу «Город Онлайн» об искусстве Севера и особенностях своего творчества.

Место работы: Городской центр народного творчества

Специальность: художник-скульптор

Социальные сети: vk.com/beti53

Из волчьего рода

 
Я родился и провёл часть жизни в Эвенкии. В местах, где снимался старый фильм «Угрюм-река», — у Нижней Тунгуски. Это, можно сказать, совсем рядом с Таймыром. Много времени проводил в тайге, знаю наизусть каждый куст и дерево в родном краю. Наш род Бети — это по маме — называют «волчьим», волк у эвенков — тотемное животное. У кого-то лебедь значится как символ, у других медведь. Кроме эвенкийской крови во мне течёт немного якутской.

Школу обычную в 16 лет поменял на вечернюю. Это дало мне определённую свободу и простор для творчества. Приехал учиться в Норильск, окончил художественное отделение при музыкальном училище (сейчас это колледж искусств). После женился, завёл семью, детей, осел на Таймыре и рад этому. Тут отлично. Дудинка стала вторым домом. Материала для работы хватает — что ещё надо?

Все мои работы сделаны по мотивам сказок и легенд. Людям легче воспринимать искусство, если сюжет для создания взят из жизни или из фольклора. Некоторые сказания не записаны вовсе, они передаются из уст в уста, их надо только подхватить.

Талант объединяет навыки

 
Занимаюсь творчеством сколько себя помню — с детства. Искусство коренных народов Севера я начал изучать лет с пяти: лепил игрушки из пластилина, это были мои первые скульптурки. Потом начал пробовать вырезать фигурки из дерева, а также из снега и льда. Позже хобби переросло в дело жизни. Если человек встал на этот путь, то он так или иначе станет косторезом или художником. Просто теперь это моё призвание: никто же не заставляет меня заниматься тем, что я люблю и умею!

Каждая работа должна стать произведением. Над одной из своих любимых работ, «Часы», я трудился пять лет, долго искал материал с нужным цветом и оттенками. В итоге на свет родилась многофигурная композиция с крошечными животными.

За этим стоит труд и навыки: главное — уметь рисовать, а ещё нужны терпение и усидчивость. Требуется также логика, знание фольклора, вдохновение, ну и хоть какой-то талант, чтобы всё это объединить и заставить работать на результат. В неподвижную фигуру требуется заложить характер, отточенность линий, динамику: она должна стать живой и натуральной. Сюжетные работы требуют больше времени. Над некоторыми я тружусь неделями, а какие-то выходят из-под рук за пару часов.

Как у меня выходят изделия? Это только боги знают. Об этом не прочтёшь в интернете, не услышишь в передаче, всё идет изнутри, по наитию, чуйка какая-то срабатывает. Считаю, что северные народы все талантливые, практически все склонны отражать окружающий мир в декоративно-прикладном искусстве, в поделках или картинах, вышивках или резьбе.

Кто, если не ты?

 
Недавно мне приснился особый сон. Как будто я стою в очереди, где одни коренные жители моего края, впереди нас — большая гора. Очередь двигается, и скоро я поднимаюсь на самую её верхушку. Там на полянке сидят шаманы и на меня смотрят!

Самый главный из них говорит мне на нашем родовом эвенкийском наречии: «Ну, давай, мол, на тебя вся надежда». «Почему я?» — спрашиваю. А он мне: «А кто?! Посмотри назад».

Я глянул, а в очереди — сплошь метисы. Наш народ на грани исчезновения, и мне, как хранителю и продолжателю традиций, это было как предзнаменование и как благословение свыше. Значит, я обязан вершить своё дело. Такие сны просто так не снятся. После этого меня чудесным образом стали звать на выставки в Москву и Питер, заказы пошли.

Мировое искусство

 
На выставках я представляю как композиционные работы, так и более мелкие изделия, выполненные из бивня мамонта, рога оленя, лося, дерева и кожи. Часто перенимаю опыт коллег в ходе мастер-классов, находясь в том числе на многочисленных выставках или искусствоведческих конференциях, как было, например, в Магадане два года назад. Там форум посвящался непосредственно перспективам и проблемам косторезного искусства и участниками стали около ста косторезов со всего мира: США, Норвегии, Швеции, Финляндии, Китая, Украины и так далее.

В марте этого года вместе с другими мастерами Таймыра я представлял свои работы на 27-й Международной туристической выставке MITT-2021 в Московском выставочном центре «Крокус Экспо». Северные сувениры пользуются популярностью далеко за пределами России. Резьбой по кости интересуются в Китае и скандинавских странах. Всем любопытно, как мастер совершает несколько движений — и осколок бивня древнего мамонта готов превратиться в фигурку рыбака с большим уловом или птицу в полёте.

Популярностью на выставках пользуется календарь коренных — паскал. Зарубки на нём обозначают дни недели и месяцы. По такому календарю наши предки ориентировались, когда им рыбачить и когда гнать оленя. Я сделал имитацию, близкую к оригиналу.

Также в Москву я возил работы «Девушка и Луна» и «Северные просторы». Ещё попросили привезти специальные очки с разрезами, из Русского географического общества заказ сделали. Про них всегда задают много вопросов. Раньше стёкол не было, и вместо них наши предки, охотники и рыбаки, кочевники и осёдлые люди, приспособились в очках делать прорези, ведь солнце в тайге и тундре слепит нещадно, отражаясь от снега. Такая вещица очень помогает смотреть вдаль и метко целиться в зверя, да и вообще сохранить острый взгляд и хорошее зрение.

А ещё когда шаманы камлали, они тоже надевали очки или маску, чтобы прятать глаза. Под маской шаман не выделялся среди духов, в мир которых он переносился. Таким образом ему проще было найти с духами общий язык, сохранив при этом себя, оставляя только зрительную оболочку. Очки из рога оленя стали отчасти моей визитной карточкой, частью образа и стиля, по ним меня узнают. Недавно такие очки заказали музеи Тобольска и Норильска.

Философская основа

 
Расскажу свою любимую легенду, ставшую основой моих творений, в частности, по ней рождалась картина о девушке и Луне. Когда-то на Севере было тепло, все радовались Солнцу, но однажды оно исчезло. Богатырь Мани вызвался вернуть светило: он понял, что Солнце утащил вождь диких зверей, который у разных народов изображался в виде оленя, лося или медведя. Мани догнал зверя, ранил, но Солнце уже увлекла за собой самка зверя: она устремилась на небо — к Полярной, или, как у нас говорят, шаманской, звезде. Богатырь ранил и самку, та уронила Солнце, но вдруг все эти персонажи превратились в звёзды и образовали созвездие Большой Медведицы.

Старики, глядя на него, так до сих пор и говорят: это Мани преследует оленя. Смену дня и ночи называют небесной охотой: она ведётся каждый день из года в год и создаёт тот самый цикл смен времён суток и года.

Продолжается легенда историей о девочке, которая была сиротой и её заставляли выполнять тяжёлую работу. Однажды она должна была принести воды в деревянных вёдрах из реки, которая покрылась льдом. Ничего не зачерпнув, девочка села и заплакала. Всё это наблюдала сверху Луна. Обиделась Луна на людей и отвернулась от них. Стало на Земле темно и голодно, люди в панике не могли найти разбежавшихся оленей. Доброй девочке стало жаль своих родственников, и, пока Луна спала, она развернула её к людям: сначала месяцем, потом полностью. Обрадовался народ, нашёл своих оленей, стало всем хорошо и сытно. Так вернулся источник и смысл жизни.

Девушку с вёдрами можно рассмотреть в звёздную ночь, когда Луна полная… И на моём полотне. Я задумал его ещё в 1990-х и только недавно реализовал мечту отобразить эту жизнеутверждающую легенду северных народов: она представляется мне философской основой бытия. И мне очень важно, чтобы людям, моим современникам, всё здесь было понятно и близко.

Завещание предков

 
Таймырский резной промысел, по сути, довольно молод. Но у него огромное будущее. Мы предпринимаем все усилия, чтобы бренд «Таймырская резная кость» стал известным в России и во всём мире, чтобы имя нашего промысла звучало так же авторитетно, как, к примеру, архангельская или холмогорская резьба. Наши резчики — в основном коренные северяне. Все мы стремимся, чтобы в резьбе проявлялся национальный характер, тогда это будет самостоятельная таймырская кость.

Традиции устного народного творчества пяти этносов Таймыра — богатейший материал для нашего творчества. Уверен, в содружестве мы многого добьёмся.

Косторезное искусство — одно из древнейших ремёсел на свете, почти все народы мира используют его для выражения своих мыслей и мечтаний, чаяний. С его помощью люди транслируют свою культуру, национальную идентичность, мировоззрение. Это как связующее звено прошлого твоего этноса с его сегодняшним и отчасти завтрашним днём. Главное — не растерять завещанное предками и сохранить само желание творить.